Gerador de Texturas Holográficas

Física de difração real, não um gradiente — construa texturas de película holográfica que mudam de cor à medida que a folha inclina e exporte-as contínuas até 4096px.

A maioria das texturas holográficas é um gradiente arco-íris com algum ruído por cima, e parecem exatamente isso assim que algo se move. Esta ferramenta renderiza a física real: cada célula da película recebe uma rede de difração com a sua própria orientação e espaçamento de linhas, e o shader soma a luz que ela desvia ao longo de oito comprimentos de onda e até três ordens de difração. É por isso que as cores se separam como numa película real, que duas tonalidades podem ficar lado a lado sob uma só lâmpada, e que inclinar a folha as varre pela superfície em vez de deslizar um gradiente para o lado.

As predefinições cobrem as folhas que as pessoas realmente procuram — glitter fino e grosso, confetes em pontos, lascas e estrelas, e película holográfica lisa desde um arco-íris suave até um opala perolado — e cada uma é um ponto de partida em quatro eixos independentes que pode depois levar para onde quiser: o layout das células, o motivo carimbado, a direção dos sulcos e o mapa de passo. Um controlo de Suporte acrescenta o grão da folha impressa a que a película está laminada, que é a maior parte do que separa um render de uma fotografia de um autocolante real. Carregue o seu próprio logótipo como motivo repetido, imprima arte por cima como autocolante e depois exporte um mosaico contínuo, um PNG a 4096px, um vídeo de quatro segundos com varrimento de luz ou um embed interativo autónomo que reage ao cursor no seu próprio site.

Como usar

1. Comece por um padrão com nome, depois saia dele As predefinições têm nomes de padrões de película reais por uma razão — são as folhas que as pessoas reconhecem, e glitter, confetes e holo liso encabeçam a lista porque são as que um mockup de autocolante precisa. Escolha a mais próxima e depois mova os quatro eixos da receita: layout, motivo, sulcos e mapa de passo são independentes, por isso um layout hexagonal com um motivo estrela é tão válido como qualquer das predefinições.
2. O passo é o controlo da cor O espaçamento das linhas, em nanómetros, decide que comprimentos de onda se desviam para onde. Um passo mais apertado espalha mais o espetro e desloca-o mais depressa quando a folha inclina; um passo mais largo dá-lhe menos tonalidades, mais limpas. Recorra a ele antes de recorrer à tinta.
3. Ligue o modo mosaico antes de se comprometer A saída contínua quantiza a malha, o que altera ligeiramente a escala — por isso uma textura aperfeiçoada sem ele pode mudar um pouco quando o liga. As receitas radiais e contínuas não conseguem repetir-se de todo; é geometria, não um defeito.
4. Bloqueie o que gosta, depois aleatorize Cada eixo e cada alavanca tem o seu próprio cadeado. Bloqueie o layout e o passo, carregue em aleatorizar vinte vezes, e estará a explorar uma dimensão de cada vez em vez de recomeçar do zero.

FAQ